Aerosmith é unha das bandas máis importantes de Rock de toda a historia, e unha das influencias máis determinantes para moitos músicos actuais de hard rock. Tamén teño que dicir que non son imparcial xa que son o meu grupo preferido, e por iso decidín realizar esta páxina a modo de pequena homenaxe.
Inclúe letras, portadas dos discos, e unha pequena historia da banda. 

Aerosmith :OS COMEZOS

Aerosmith nace a comezos da década dos 70 en Boston, cando contactan Steven Tyler (ata agora, batería dunha banda chamada Chain Reaction), e Joe Perry, líder de The Jam Band, un grupo no que que tamén estaba Tom Hamilton, futuro baixista dos Aero.Tyler será o cantante do grupo, polo que deciden publicar anuncios na prensa buscando un batería, e a esos anuncios contesta Joey Kramer. Para completa-la primera formación , Steven Tyler chama a Ray Tabano, un amigo que será o guitarra rítmica dun grupo ainda sen nome, e destinado a ser unha auténtica lenda dentro do R'N'R.

O primeiro nome proposto foi "The Hookers", pero resultaba demasiado escandaloso (significa algo así como "Os Putos"), e será substituido polo nome que Joey Kramer suxerira: Aerosmith, un nome sen ningún significado especial, pero que sona moi ben.

A banda comezou a tocar en clubes da súa cidade natal, e o primeiro concerto como Aerosmith foi en agosto de 1970 na Nipmuc Regional High School, e naqueles tempos incluían temas de blues, cancións de James Brown, dos Stones ("Live with me"), de Lennon ("Cold Turkey") e dos Yardbirds ("Shapes Of Things"). Deste primer repertorio destaca "Train kept a rolling", unha canción dos Yardbirds que adoptaron case coma propia ó transformar totalmente a versión orixinal, e que ainda hoxe tocan en directo, e tres temas propios que acabarían por aparecer no seu primeiro disco: "Walking the dog", un tema de Rufus Thomas, e dúas composicións propias: "One Way Street" e o megaclásico "Dream On".
 
Os seus demoledores concertos chamaron a atención de managers e promotores, e comezan a telonear a bandas como Humble Pie, a Mahavisnu Orchestra, os Winter Bros, etc..., o que axuda a aumentar máis a súa crecente fama, e a contactar cun dos mandamases da Columbia Records (Clive Davis), que acabará por fichar a Aerosmith no verán de 1972.

Antes de todo isto, no inverno de 1971, Ray Tabano deixa a banda, e o seu  posto é ocupado por Brad Whitford, o actual guitarra rítmica do grupo, e  definindo así a formación clásica de Aerosmith: Tyler, Perry, Whitford, Hamilton e Kramer, que grabarán o primeiro disco en 1973: "Aerosmith".

Neste disco aparecen os dous primeros singles de relativo repercusión da banda: o xa mencionado "Dream On" (que se faría bastante máis famoso en reedicións posteriores), e "Mama Kin", o tema que versionearon os Guns N' Roses para o seu EP "Live like a suicide" de 1987. No album aparecen seis temas máis, e comeza con "Make It"  no que Steven Tyler dá a benvida ó seu espectáculo: "good evening people, welcome to the show" , e que sirve coma botón de mostra para saber o que atoparás no resto de cancións : unha imponente voz, guitarras "bluesy", e a demoledora base rítmica de baixo e batería.

A pesares dos dous singles xa comentados, o disco non é un exitazo comercial a nivel dos EE.UU. : Aerosmith xa son a banda máis coñecida de Boston, pero ainda non invaden o resto do pais. Por iso, a banda segue coma teloneros de bandas coma os Kinks e sobre todo, de Mott The Hoople, cos que realizan unha xira devastadora (musicalmente falando).

No outono de 1973, o grupo deixa estas "tournees", e se reclúen nun estudio de New York para prepara-lo seu segundo disco: "Get Your Wings" (1974), producido por Bob Ezrin, e debe servir para extende-la febre "Aerosmith" fora da súa cidade natal. O primeiro que destaca do album é a presencia dun logotipo na portada, similar ó actual, e que foi deseñado polo antigo guitarra Ray Tabano. Tamén destacan as cancións coma "Lord Of The Thighs", "Seasons Of Wither", "Same Old Song And Dance" e a imprescindible "Train Kept A Rollin". Este disco dispara ó grupo, con máis de 500.000 copias vendidas.

Aerosmith: A MELLOR BANDA DO MUNDO

Este é o aperitivo do arrasador éxito que haberían conseguir no ano 1975 co seu terceiro disco: "Toys in the attic" , e que elevaría á banda ó nivel de Led Zeppelin ou Black Sabbath. "Toys in the attic" contén auténticos himnos coma "Walk This Way", "You See Me Crying", "Sweet Emotion" ou o a canción que dá título ó disco. É un album determinante na carreira da banda, ó igual que a xira que leva a Aerosmith a tocar por primeira vez en California, cruzando os EE.UU. de costa a costa, e mesmo ata Hawaii. Nestes directos incorporan a un teclista, e as súas correrías de sexo, drogas e R'n'R son dignas do seu status de megaestrelas. Reedítase o seu primeiro album, e "Dream On" chega por primeira vez ó número un.

Aerosmith conv�rtese así  na mellor banda de rock de todo o continente, e seguirán a demostralo cando publican en 1976 un dos cumios da súa carreira: o impresionante "Rocks" , que coa súa portada con diamantes daba unha pequena idea do que contiña: para un servidor, é, xunto con "Pump", o mellor traballo do grupo. É un album cheo de xoias: "Back In The Saddle", (que servía coma introducción nos directos), "Last Child", "Rats In The Cellar", "Combination", "Sick As A Dog", "Nobody's Fault", "Get The Lead Out", "Lick And A Promise", todas de ritmo vertixinoso e un tema lento final, coa espléndida  voz de Tyler "Home Tonight", que pecha un disco (para min) absolutamente perfecto.

A xira deste disco traería por primeira vez á banda a Europa en outubro de 1976. Chegaron a Inglaterra co lema: "¡Inglaterra, esperta! ¡Este é o grupo americano máis grande!". Pero os ingleses non prestaron atención a un grupo ó que a prensa británica calificaba coma os fillos bastardos dos Rolling Stones (e que demostra que os seus pésimos gustos musicais actuais veñen de antigo).

Tras voltar ós EE.UU. e realizar un mini xira por Xapón, a banda reclúese nun monasterio perto de New York, para prepara-lo seu novo disco e descansar dos xa preocupantes excesos de alcohol e as drogas. Este illamento resulta ser un rotundo fracaso, e a compañía decide levar ó grupo de festival en festival por toda Europa, e que rematará cunha antolóxica e apoteósica actuación no Reading de 1977. Neste tour, a banda presentaba o seu repertorio habitual, e algúns dos temas que aparecerán no seu novo disco "Draw The Line" .

O disco foi publicado antes do Nadal, e convertiuse de seguido nun éxito de ventas (disco de platino). Nel destacan o tema que dá nome ó album, "Draw The Line" cunhas guitarras demoledoras, "Kings And Queens", "Sigth For Sore Eyes" e a versión do clásico do blues "Milk Cow Blues", e por vez primeira aparece o logotipo da banda tal e coma o coñecemos actualmente, e que foi deseñado polo antigo guitarra (e agora director de marketing), Ray Tabano.

No 1978, Aerosmith serán estrelas de festivais musicais coma o "California Jam", celebrado no Ontario Speedway o 18 de marzo, con Santana, a Mahogany Rush, Heart,... e 350.000 espectadores; ou o "Texxas Jam" con Ted Nugent e Van Halen, o 4 de xullo, e aparecerá un testimonio do seu arrasador directo: "Live Bootleg" , un album gravado en varias actuacións da xira, e que comeza coa música da película "Psicose" (de Berhnard Hermann), e que contén clásicos do grupo: "Walk This Way", "Draw The Line","Dream On", "Toys In The Attic", "Mama Kin", "Lord Of The Thighs", e versións coma o "Come Together" (dos Beatles), "Ain´t Got You", "Mother Popcorn" (James Brown), o tema dos Yardbirds "Train Kept A Rollin" e incluso o "Strangers In The Nigth" en plan riff guitarreiro. Tamén ese ano debutan no cine na película "Sgt. Peppers", protagonizada xunto cos Bee Gees e Peter Frampton. Pero todo este esplendor non reflexaba a situación persoal, sobretodo dos dous líderes....

Aerosmith: DESCENSO ÓS INFERNOS

 A situación no ano 1978 era insostible, e os problemas de drogas de Tyler e Perry serviron para que foran apodados "The Toxic Twins". Desapareceron da escea musical ata os inicios de 1979, cando a compañía os encerra nun estudio para comezar a grabar un novo disco, e os problemas entre Tyler e Perry levaron a este ultimo a deixa-la banda e comezar un proxecto en solitario: The Joe Perry Project.
Tyler chamou entón a Richie Supa, quen completou co resto o novo album "Nigth in the ruts" . No disco aparecen temas coma "No Surprize", "Mia", "Three Mile Smile", e versións das Shangri-las e dos Yardbirds.
Para substiuir a Joe Perry na xira, contratan a Jimmie Crespo, pero Tyler está tan pasado de drogas que o tour se suspende nas primeiras datas. Canso desta situación Brad Whitford abandona o barco, e lanza un grupo chamado "Whitford/St. Holmes" co que fora cantante de Ted Nugent.
A compañía CBS editou no 1980 un "Greatest Hits", e no mesmo ano Perry lanza o seu primeiro disco en solitario "Let The Music Do The Talking". Durante 1981 aparecería o segundo "I'Ve Got The Rock'n Rolls Again, pero ningún dos dous será un éxitazo comercial.
No nadal de 1981 (nun paréntese de case tres anos, sen precedentes na banda), o grupo contrata a Rick Dufay para substituir a Brad Whitford (que xa sacara un LP co seu novo grupo), e comezan a preparar unha nova gravación en Miami. Pero Tyler seguía pasadísimo, e o resto estiveron a punto de deixalo e montar unha nova banda sen o cantante. Nestas circunstancias aparece no 1982 "Rock in a hard place"  , no que a pesar de todo aparecen cañonazos coma "Jailbait", "Ligthing Strikes", ou "Cry Me A River", unha versión dun estándar dos anos 50 que cantaba Julie London. Pero sair de xira seguía sendo imposible, e non voltaron á estrada ata o verán de 1983. O tour rematou no 1984, e todos voltaron ó estudio esperanzados ante as boas expectativas creadas, pero Tyler seguía pasando de todo, e non parecía haber unha saída. Pero tras asistir a un concerto de The Joe Perry Project (que presentara no 1983 o disco "Once A rocker Always A Rocker"), os dous líderes de Aerosmith falaron de reunir a formación orixinal, e en abril do 84 anunciouse a volta de Whitford e Perry á banda.

Neste intervalo de cousas, Aerosmith cambia de casa discográfica, e firman un contrato con Geffen, que publicará "Done with mirrors" durante 1984. Neste disco destaca poderosamente o tema "Let The Music Do The Talking", pertencente ó primeiro disco de The Joe Perry Project, e o album foi a excusa perfecta para que sairan de novo de ruta.

Aerosmith: O RETORNO TRIUNFAL

A banda sae de xira polos EE.UU., e Tyler e Perry aproveitan para facer historia ó fusionar hip-hop e rock ó xuntarse con Run DMC e gravar unha versión de "Walk This Way", que lanzaría ós dous grupos ó máis alto das listas de éxitos. É o precedente do impresionante disco froito do traballo durante todo 1986, e que sirve coma o gran retorno do grupo. En 1987 sae ó mercado "Permanent vacation" , elepé producido por Bruce Fairbarn, e que contén dinamita pura: "Dude (Looks like a lady)", "Rag Doll", "Heart's Done Time","Angel","Simoriah", "Magic Touch",etc..., e unha incendiaria versión do "I'm Down" dos Beatles. A xira de presentación ten o mellor cartel da historia: uns Aerosmith rehabilitados totalmente, que recuperaban a brutalidade en directo, e os Guns'N Roses do "Appetite for destruction", desexando demostrar que eran tan bos coma os cabezas de cartel, e presentando o equivalente do "Rocks". O "Permanent..." é un éxito de ventas e de crítica, e sirve para pechar as bocas que afundiron ó grupo prematuramente, e que terán que calar definitivamente no ano 1989 cando a banda presenta "Pump" .
É o disco perfecto, unha obra de arte que me serviu para descubrir a este grupo, cando mirei o video de "Love In A Elevator", e escoitei "Janie's Got A Gun"... O conxunto de temas forma un todo, e converte a "Pump" no primeiro album con dez singles: "Young Lust", "F.I.N.E.", "Love In A elevator", "Monkey On My Back", "Janie's Got A Gun", "The Other Side", "My Girl", "Don't Get Mad, Get Even", "Voodoo Medicine Man" e "What It Takes"... A banda está limpa de drogas e alcohol, e son un grupo comprometido con eles mesmos, e co seu tempo, ó implicarse na polémica sobre a censura nos EE.UU. e enfrentarse co P.R.M.C.(unha asociación de pais americana disposta a rematar coa "música do diaño"). O rock nunca foi puritano nin complacente, e cunha mentalidade tan obtusa e conservadora coma a estadounidense (sobretodo en cuestións de sexo), é inevitable que se escandalice ante semellante portada e unhas letras tan "provocadoras"...

En novembro de 1991, a CBS sacou unha caixa recopilatoria "Pandora's box", unha xoia absoluta que contén 4 Cd's con clásicos inmortais e rarezas coma cancións do primeiro grupo de Steven Tyler, temas dos discos en solitario de Perry e Brad Whitford, ou versións inéditas ata ese intre.

Tras semellante marabilla non sería ata 1993 cando o grupo presentara un novo traballo "Get a grip", que había servir para que Aerosmith pasara da sección de Hard Rock das tendas á sección dos superventas... Contén temas na onda clásica da banda coma "Fever", "Flesh", "Eat The Rich" (cun espléndido sample de "Walk This Way" ó comezo) e unha colección de medios tempos e baladas ("Crazy", "Cryin'","Amazing"....) que serviron para que Aerosmith sonaran nas radios comerciais e se deran a coñecer a unha nova xeración de fans sen que tivesen que converterse nuns moñas do tamaño dos actuais Bon Jovi... Aproveitando o éxito comercial actual do grupo, Columbia edita unha caixa cos doce traballos que a banda publicara con eles (incluindo recopilatorios coma "Gems" ou os dous volumes do  "Classics Live"), e que se chamou "Box of fire".

Neste mesmo ano tocaron por primeira vez en España, na xira "Get a grip Tour" , deixando unha pegada imborrable do seu poderío en directo. Voltarían aquí nunha segunda parte da xira, unha das máis longas polo éxito comercial do disco.

Pouco despois, a banda firma de novo coa CBS, e a Geffen para finiquita-lo contrato coa banda saca "Big ones" ,  un recopilatorio con temas de "Permanent vacation", "Pump", "Get a grip", e tres temas novos: "Deuces are wild", "Blind man" e "Walk on the water" (o primeiro deles xa fora incluido no álbum "Beavis and Butthead"). O novo contrato con Columbia durará cinco LP's, e supoñía o regreso
a súa primeira discográfica.

O traballo do novo album comezou en 1996, cando a banda grava en Miami co productor Glen Ballard. As cousas van tan ben que a Columbia anuncia que o disco sairá en setembro dese mesmo ano.... Pero foi xusto nese punto cando as cousas comezan a complicarse: Os executivos da compañía non están nada satisfeitos co novo sonido, e no entorno do grupo desencadeanse  unha tempestade: o manager da banda  Tim Collins é despedido, e filtra á`prensa americana que Tyler volvera ós excesos coas drogas, tendo que ser ingresado nunha clínica de desintoxicación. Por se fose pouco, o batería Joey Kramer cae nunha fonda depresión cando morre o seu pai, e ten que ser substituido en plena gravación polo baterista Steve Perrone.... Steve Tyler ten que sair ó paso das declaracións do seu ex-manager, e a banda anuncia publicamente que pasarán un periodo de reflexión, despois do cal retomarán o material gravado con Ballard, e traballarán con outro productor en N.Y. Todos estes contratempos levan a CBS a pospoñer primeiro ata novembro e despois ata marzo de 1997 o lanzamento do disco.

Por fin o 10 de marzo de 1997 sae á venda "Nine lives", precedido polo single "Falling in love it's so hard on the knees". O resultado de tanto problema é outro disco maxistral, con temazos coma "Full circle", "Pink", "The farm", "Attitude adjustement" .... O disco contén  referencias á cultura hindú, desde a súa portada (que en EE.UU. tivo que ser modificada) ata combinar instrumentos indios ("Taste of India", "Fallen angels") co son clásico do grupo.

Ó mesmo tempo, arrincou unha nova xira do grupo ó redor do mundo, e que a estas alturas debe ir por terras dos EE.UU.(outuno 98).